문화 역사


일본의 행사

 

정월

정월은 본래 그해의 풍년을 관리하는 신(歳神様오곡을 관리하는 신)을 맞이 하는 행사로, 1월의 다른 이름입니다. 현재는 1월1일부터 1월3일까지를 三 が日(산가니치),1월7일부터를 松の内(마쯔노우치), 또는 松七日(마쯔나노카)라고 하고 이 기간을 정월이라고 합니다. 지역에 따라서는 1월20일까지를 정월이라고 하는 곳도 있습니다. 일본인에게 있어서 정월은 1년에서 가장 중요한 행사입니다. 일년의 포부를 세우고, 기분을 새롭게 하는 시기입니다.
가까운 사람에게는 연하장이라는 메세지카드를 보냅니다. 친척들이 모여서 먹거나 마시는 연회도 열립니다. 일본인이 おせち料理(오세치요리-명절에 먹는 조림요리)를 먹는 것은 이 정월만입니다. 어린이들은 친척들로부터 세벳돈이라는 용돈을 받을 수 있는 매우 즐거운 행사입니다.

 

오봉

오봉은 음력 7월15일을 중심으로 열리는 선조공양의 의식으로 선조의 영이 저세상에서 현세상에 돌아왔다가 다시 저세상으로 돌아간다는 일본고래의 신앙과 불교가 결합된 행사입니다. 많은 지역에서 8월13일의 迎え盆(무카에봉)에서 16일의送り盆(오쿠리봉)까지의 4일간을 오봉이라고 합니다.
【봉도오리】 <마을에서 열리는 행사>14일 ~17일에 걸쳐 절의 경내와 마을의 광장등에서 「봉도오리」가 열립니다. 이것은 정령을 맞이해서 위로하고 그리고 보내기 위한 춤이였다고 합니다. 어른도, 어린이도 유카타차림으로 원이 되어서 마을 광장에서 춤을 춥니다. 가게도 많이 나와 즐거운 축제분위기를 맛 볼 수 있습니다.

 

마쯔리

신과 선조의 영을 기리는 것 특히 매년 정해진 시기에 사람들이 신사에 모여 행하는 제사의식과 그것과 같이 열리는 神楽〔카구라-신에게 제사지낼때 연주하는 일본고유의 무악〕등의 모든 행사를 말합니다.
또, 기념・축하・선전 등을 위해 열리는 행사와 여름축제를 祭(마쯔리)라고 하기도 합니다. 마쯔리와 각지의 신앙이나 풍속에 따라 여러가지 특색이 있으며, 역사를 볼 수 있습니다. 또한 농업국가인 일본에서는 가을과 봄에 많은 마쯔리가 열립니다.

 

섣달 그믐 날

1 년의 마지막 날을 '大晦日 [오미소카] "또는"大晦 [오쯔고모리] "라고도합니다." 晦日 [미소카]"는 매월 말일을 말합니다. 한편 '晦 [쯔고모리] "는"달이 숨는 날 "즉"月隠 [つきごもり] "가 변한것으로, 모두 매월 말일을 말합니다. "1 년의 마지막 특별한 말일"을 나타내기 위해 말일을 나타내는 두 단어에 각각 "대"를 붙여 "「大晦日」「大晦」"라고 말합니다. 섣달 그믐 날 일본에서는 '토시코시 소바'를 먹는 풍습이 있고, 많은 가정에서 そば(메밀국수)를 먹고 있습니다. 그리고 가족이나 친구들과 신사 나 절에 가서 참배를합니다.

 

일본의 식문화

 

일본의 식문화는 쌀을 주식으로 하며 콩 · 생선 · 해초 · 야채 등을 듬뿍 넣은 식사가 특징으로, 최고의 장수식으로 전세계 사람들에게 주목 받고 있습니다. 일본의 음식 문화는 예로부터 대륙에서 전해진 음식 문화에 일본의 기후 풍토를 도입 한 선인들의 지혜에 의해 만들어진 것입니다. 또한 일본의 사계절도 요리와 깊은 관계가 있습니다. 특히 그 계절에만 얻을수 있는 재료를 "순"이라 하여 그것을 조리하는 기술이 발달해, 계절별 요리를 즐길 수 있습니다. 그리고 일본 요리는 맛뿐만 아니라, 외형의 아름다움도 중요시합니다. 그것은 각각 의미를 부여하여 담고, 그것을 돋보이게 하는 식기 등 각각의 "장인"에 의해 만들어진 기술의 집대성이라고 할 수 있습니다.

 

낫토

일본 전통 식품으로 삶은 콩에 낫토 균을 첨가 발효시켜 만듭니다. 독특한 냄새와 끈적 끈적한 실을 당기는 것 같은 것이 특징입니다. 낫토는 「소금 낫토」 「실처럼 늘어나는 낫토」가 있지만, 우리가 일반적으로 낫토라고 부르고있는 것은 「실처럼 늘어나는 낫토」입니다. 그 영양가가 매우 높고, 대두 발효 건강 식품으로 세계적으로 인정 받고 있습니다.

 

매실 장아찌

매실 장아찌는 매실 열매를 소금에 절인 후 건조, 차조기 잎과 함께 매실초에 담근 것입니다. 색깔은 붉은 색을하고 있으며, 부드러우면서 큰 것으로부터 바삭바삭 한 작은 것까지 종류가 다양합니다. 맛은 시고, 밥 반찬으로 일본의 식탁에 많이 등장합니다. 특히 기슈 (와카야마 현)의 매실 장아찌는 전국적으로 유명합니다.

 

주먹밥

주먹밥은 밥을 삼각형으로 만든 간단한 것이지만, 일본인에게는 매우 익숙한 것입니다. 소풍이나 운동회, 꽃놀이에 피크닉, 매일매일 도시락등, 어떤 장면에서도 주먹밥을 빠뜨릴 수 없습니다. 일본인의 소울푸드라고도 할 수 있습니다.

 

일본문화

 

일본에는 다양한 문화가 있어서, 여기에서 다 소개 할 수 없을 정도입니다. 대표적인 것 일부를 소개하겠습니다.

 

기모노

일본의 대표적 민족 의상 인 "기모노" 기모노의 역사를 거슬러 올라가면, 죠몽 시대의 관두의 [かんとうい]까지 이르게 됩니다. 아스카 시대 당나라 문화의 영향, 헤이안 시대의 선명한 쥬니히토에. 일본의 역사 속에서 기모노 문화는 일본인과 분리 할 수 없습니다.
현재 일반적으로 '기모노'라고하는 것은 일본옷에서 "長着 [나카기]"에 해당합니다. 나카기의 재단에는 뒷면이 붙은 袷 [겹것]재단과 뒷면이 부착되어 있지 않은単 [홑겹] 재단으로 크게 나눠지고 계절과 TPO-Time(시간)、Place(장소)、Occasion(장면)에 의해 나눕니다.
일본의 민족의상인 기모노입니다만, 서양옷의 일반화에 의해 착용하는 기회가 감소하고 있습니다. 그러나 최근에는 앤티크 기모노와 일본식 모양의 유행을 통해 젊은 세대에게도 인기입니다. 지금부터의 새로운 기모노문화에 옛날 전통 예절을 섞어 향후 일본의 아름다운 기모노 문화는 발전해 나갈 것입니다.

 

무도

무도은 「무예에 관한 길, 무사가 지켜야 할 길」무술은 「무사가 싸움을 위해 익히는 기술」
사전에는 그 의미가 이렇게 기록되어 있습니다. 즉 「무도 · 무술 」는 무사를 위한 기술이었다고 말할 수 있습니다. 전쟁[이쿠사]의 도구와 호신술로의서 이유를 가지고 있던 무도 · 무술은 시대의 변천과 함께 모양을 바꾸면서도 현대에서는 서민들 사이에서 사랑받는 존재가 되어 있습니다. 일본 고래부터 계속되고있는 것이나, 각종 무도가 발전하여 성립 된 새로운 것까지 그 개성은 풍부합니다. 그 배경과 이념 에피소드에 이르기까지 알면 알할수록 심오한 세계가 펼쳐져 있습니다. 무도 · 무술은 단순한 싸움의 기술이 아니라 사람이 심신을 성장시키기위한「문화」라고 말할 수 있습니다


일본무도의 여러가지
무술도· 무술 / 스모, 가라테, 합기도, 검도, 유도, 궁도, 유술 / 체도, 장도, 거합도

 

일본 예능의 한종목. 통상적으로猿楽能 [사루가쿠 노]를 가르킵니다.
노 전용의 지붕이 있는 무대에서 시데라 불리는 배우가 노래하며 춤추는 음악극입니다.
반주는 地謡 [지우타이]와 囃子 [하야시]로 구성되어 있습니다.
노면라는 가면을 사용하는 점이 가장 큰 특징으로, 가부키에 이어 세계적으로 알려져있는 일본의 무대 예술입니다.
노의 이야기는 약 250 정도 있고, 주인공의 대부분이 유령입니다. 이야기의 주제는 신불에 대한 믿음, 전쟁의 덧없음, 처녀의 연정, 여성의 질투, 부모자식간의 애정, 요괴 퇴치 등 다양합니다. 노에서는 등장 인물이 시테 역 (주역) 와키 역 (주역의 상대역) · 교겐 역 (희극을 연기하는 사람) 하야시 역 (하야시를 연주하는 사람) 등으로 나눌 수 있습니다.
노의 연기는 느긋한 동작으로 희노애락의 표현을 최소화하고 웃음과 울음 소리가 아닌 몸짓으로 표현하는 것이 많습니다.
지붕있는 노 전용의 노 무대는 地謡[지우타이]과 囃子[하야시]가 앉는 무대 안쪽의 지붕에 경사로 되어 있어 소리가 앞으로 울리기 쉽게되어 있고, 무대 중앙 바닥에는 항아리가 묻혀져 있어 발로 탁하고 바닥을 치면 깊은 여운을 남기는 등, 곳곳에 여러가지가 고안되어 있습니다.

 

가부키

에도 시대에 대성한 일본의 대표적인 연극
가마쿠라 · 무로마치 시대에 대성 한 노가쿠, 에도 시대에 대성 한 닌쿄조루리와 함께 삼대국극 이라고합니다
여배우 대신 남자가 여자역을 연기, 무용극 · 음악극 등의 요소도 포함된 연극입니다. 가부키의 어원은 "傾く [가부쿠]"에서 비롯됩니다. "가부쿠"는 화려한 옷으로 몸을 감싸고, 거리를 활보한 사람들을 '가부키 모노'라고 한 것에서 태어난 말입니다. 원래 가부키는 에도 시대 당시의 현대극으로 남녀 노소 일반 대중을 위한 대중연극으로 발전했습니다. 당시의 풍속과 습관을 극중에 도입했기 때문에 누구나 이해할 수 있어 대중의 인기를 얻었습니다. 동적이고 매우 화려한 의상 무대가 특징으로, 가면은 사용하지 않고, 隈取[쿠마도리]라고 하는 다양한 색상 모양의 선을 얼굴에 그려 연기합니다.
현재는 해외에서도 적극적으로 공연하게 되었고 세계적으로 일본의 전통 예능으로 알려지고 있습니다.